Del 16 al 30 de septiembre se llevará a cabo en la ciudad capital la edición 2011 de “Santa Fe Baila”, Programa Cultural del Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia.



En esta iniciativa, múltiples espacios de la ciudad de Santa Fe son cómplices escenarios del movimiento, cruce de expresiones, suceso y continuación de imágenes para todos y con todos. Lugares donde poder disfrutar y participar de los espectáculos de diversos artistas santafesinos, en este encuentro de artes escénicas que intenta fortalecer y fomentar la producción de grupos y compañías independientes de Danza.



Así la propuesta se transforma en un Programa Cultural que recorre el territorio santafesino, llegando a otras localidades con cursos, talleres, asistencias técnicas o festividades entre numerosas acciones.



La experiencia pasará por la Peatonal San Martín, el multiespacios La Mirage, el Centro Cultural ATE Casa España, el Paseo de las Tres Culturas, el Faro de la Avenida Costanera, “La Redonda”, Arte y Vida cotidiana, La Esquina Encendida, el Museo Provincial de Bellas Artes “Rosa Galisteo de Rodríguez”, y el Cine y Teatro Luz y Fuerza.



CHARLAS



En esta oportunidad, la programación incluye entre otras actividades también charlas y mesas de trabajo en torno al tema: ”Pensar la danza, al mismo tiempo, a partir de lo público y lo común”, contando con la participación de prestigiosos invitados con la finalidad de reflexionar acerca de este eje conceptual y compartir experiencias.



Alguno de ellos serán Helena Katz (de Sao Pablo – Brasil), Valeria Kovadloff y Silvia Pritz (Ejes en Danza y Prodanza de ciudad de Buenos Aires), Cecilia Sluga (ciudad de Bs.As.), Ana González Vañek (periodista de Danzanet), Cristina Gómez Comini (Córdoba), Patricia Pieragostini (Santa Fe) y otros actores de la danza de diversas regiones del país.



El Programa cuenta ya con tres ediciones y forma parte de la red internacional Ciudades Que Danzan, red que incluye cerca de 40 festivales alrededor del mundo y que dan cuenta de la relación entre danza y espacios urbanos, danza y arquitectura. La Red, creada en el 97 en Barcelona por la Associació Marató de l`Espectacle, ha crecido a lo largo de Europa y Latinoamérica con un objetivo en común, que es la promoción de la danza en espacios urbanos.



PROGRAMACIÓN



>> VIERNES 16

21:30 hs. - Ciclo Viernes en el Rosa (Museo Rosa Galisteo de Rodríguez, 4 de enero 1510)

“1658" Grupo La Chiva en el patio. Obra ganadora del Concurso de Coproducciones en Artes Escénicas del Ministerio de Innovación y Cultura.

Gratuito.



>> SABADO 17

11:30 hs. - Peatonal San Martín

Verónica Arias + Diego Sanvido (tango y folklore).

Performance: “Se desdobla una mujer ante tus ojos” por Minimal Teatro. Performer: Laura Correa. Idea y dirección: Ricardo Rojas.

Gratuito.



A partir de 14:30 hs. - Esquina Encendida (Estanislao Zeballos y Avda. Facundo Zuviría).

2° BBoy battle en la Esquina Encendida. “Se enciende el break”: MC, Skate park, sténcil, graffiti.



+ VENENOSO FLOW! + DELFINO FLOW!

Gratuito.



21:30 hs. - Centro Cultural ATE Casa España (Rivadavia 2871).

“Eclipse”. Carlos Casella - Guchi Lesgart.

Precios populares. Venta de entradas en boletería de la sala desde el miércoles 14 a las 16 hs.



>> DOMINGO 18

16 hs. - Avda. Costanera (El Faro).

Performances grupos hip hop: Grupo Hip Hop Esquina Encendida & friends + Duendes Verdes Crew, FlyZoo Crew y RVC Crew. Coordinación: Matías Graizaro.

Gratuito.



>> VIERNES 23

21:30 hs. - Ciclo Viernes en el Rosa (Museo Rosa Galisteo de Rodríguez, 4 de enero 1510)

“Les Tombé” (María Laura Citta – Paula Copello). Obra ganadora del Concurso de Coproducciones en Artes Escénicas del Ministerio de Innovación y Cultura.

Gratuito.



>> SABADO 24

11:30 hs. - Peatonal San Martín

“Pasarela de brujas, hadas, duendes y reyes”. Actores con deslumbrantes vestuarios. Coordinación: Osvaldo Pettinari. Carolina Jador + Daniel Mendoza (danza tango). Darío Kluczkiewicz, + Mariela Frey (danza folklórica).

Gratuito.



17 hs. - Paseo de las 3 Culturas

“Diego y Ulises” Fragmento. Dir. Marcelo Díaz. Intérpretes: Diego Stocco + Ulises Fernández. María Eugenia Porcel de Peralta y Federico Placco. Grupo “Barrilete” (Acróbatas). RUAS DO SOM (fragmentos). “El Pie” Grupo de danza. Dirección: Milagros Betemps. “la música y la danza se fusionan en juegos percusivos”.

Gratuito.



21 hs. - La Mirage (1º Junta 2518).

“Vení vení, baila conmigo…”

Proyecciones + Humor + Performance de Danza: Josefina Manso + Carlos Cuello + Performance del Grupo Blanco y Negro: “Cae la noche tropical” (Coord. Osvaldo Pettinari). Cierre Gran fiesta con Factor Fun!

Gratuito.



>> DOMINGO 25

A partir de las 18 hs. - La Redonda, Arte y Vida cotidiana (Salvador del Carril y Belgrano)

“Vení vení, baila conmigo…”.

Recital de LOS RANSER

Performance del Grupo Blanco y Negro: “Cae la noche tropical”. Coordinación: Osvaldo Pettinari. Parejas de baile.

Gratuito.



>> VIERNES 30

21:30 hs. - Sala del Cine Teatro “Luz y Fuerza” (Junín 2957)

Folklore y tango

Ballet “Defensores de la Tradición” (Dir.: Gerardo y María Rosa Sánchez); Cía. “Che Tango Ballet” (Dir.: Martín Bellver); Compañía Argentina de Danzas (Dir.: Prof. Alcides Hugo Ifrán y Beatriz Sangoy).

Gratuito.



AGENDA CICLO DE CHARLAS

”PENSAR LA DANZA, AL MISMO TIEMPO, A PARTIR DE LO PÚBLICO Y LO COMÚN”



>> Jueves 22 – La Mirage (1º Junta 2518).

18 hs. - Ejes en danza. Reseña del encuentro de Buenos Aires con la presencia de Valeria Kovadloff y Silvia Pritz (Prodanza) + invitados especiales).



20 hs. - Serie Forward Motion (Gira latinoamericana: presentada por el Foro Latinoamericano de Videodanza). Auspiciada por el British Council y organizada en colaboración entre South East Dance (Reino Unido) y el festival VideoDanzaBA (Argentina) esta gira reúne un material audiovisual y cinético de excelente calidad y sorprendentes valores artísticos, bajo múltiples miradas estéticas.



La colección completa, curada por expertos, incluye al multipremiado The Cost Of Living de Lloyd Newson, presentado por Akram Khan; la joya raramente vista de Lea Anderson, Sardinas; el evocativo Vanishing Point de Rosemary Butcher y el exquisito Hands de Jonathan Burrows y Adam Roberts. Otros colaboradores notables incluyen a Russell Maliphant, Shobana Jeyasingh y Michael Clark presentando, entre otros, al video musical de Chris Cunningham para Only You, de Portishead.Forward Motion es un proyecto de British Council co-producido con South East Dance.



>> Viernes 23 – La Mirage (1º Junta 2518).

10 hs. - Mesa de trabajo.

15 hs. - Mesa de trabajo.

18 hs. - “Pensar la danza, al mismo tiempo, a partir de lo público y lo común”. Helena Katz (Sao Pablo, Brasil).



>> Sábado 24 – La Mirage (1º Junta 2518).

10 hs. - “Legislación y estructuras de representación para la danza”. Expositores: Siproda (Grupo por la Ley laboral y el Sindicato de profesionales de la danza): Maximiliano Ávila y Romina Tomillo. Grupo independiente por la Ley nacional de danza: Mariela Ruggeri, Eugenia, Schvartzman y María Noel Sbodio.

Grupo independiente por la Ley Nacional de Danza: A.Pro.S.Da.M (Asociación provincial Salteña Danza y Movimiento), Asociación Pro danza Patagonia, ATTACCH (Asociación de técnicos teatrales, actores y coreógrafos de Chaco), A.Sa.P.Da. (Asociación sanjuanina de profesionales de la danza), COBAI (Coreógrafos, Bailarines, Investigadores del Movimiento y Expresión Corporal Independientes, Rosario), COCOA DATEI (Coreógrafos Contemporáneos Asociados, Buenos Aires), Encuentro Patagónico de Danzas, Escuela Experimental de Danza Contemporánea de Neuquén, ESCENA (Espacios Escénicos Autónomos), Foro teatro danza de Catamarca, Foro de Danza y teatro de Jujuy, SIPRODA (Sitio Profesionales de la Danza), UMI (Unión de Músicos Independientes).



>> Sábado 24 – La Mirage (1º Junta 2518).

15 hs. - Charla a cargo de la ministra de Innovación y Cultura, Chiqui González.



>> Jueves 22 – La Mirage (1º Junta 2518).

20 hs. - Serie Foward Motion: Programas de films históricos, seminales e innovadores (Gira latinoamericana presentada por el Foro Latinoamericano de Videodanza): “Crea una instantánea en movimiento de la prolífica producción de danza para la pantalla de Gran Bretaña, la cual cruza los límites del film experimental y la danza contemporánea”.



LAS OBRAS



DIECISEISCINCUENTAYOCHO - 16:58

Una soledad, una casa. Escapar. Salir. Un televisor. Emociones que no nos pertenecen. Emociones proyectadas que nunca llegan… Ella se preparó para nadie. Quizás ya está. Es la soledad -o la indiferencia al perímetro vivo- que la encierra. Una espera, una casa.



“Dieciseiscincuentayocho” es la obra prima del grupo La Chiva (en el patio) la cual se construye en un espacio íntimo, una casa. La obra utiliza distintos lenguajes escénicos sobre todo la danza y el teatro, retratando de manera particular emociones como la soledad, los recuerdos, la imaginación, la espera y el encierro. El espectador transita por climas de los más diversos, que tienen una relación directa con la cotidianidad, pasando por momentos de relativa calma, agobiante tensión hasta la total alegría.



Ficha Técnica: Autores: Ma. Virginia Dilda y Gustavo Sánchez; Dirección General: Gustavo Sánchez; Dirección Teatral: Julio Beltzer; Intérpretes: Yanina Bileisis, Virginia Dilda y Lucila Martínez; Selección y Edición Musical: Dj Gonza C; Diseño de Vestuario: Virginia Dilda; Asistente de Dirección: Lucila Martínez; Asistente de Producción y Maquillaje: Yanina Bileisis; Diseño Gráfico: Ma. Pía Zubielqui; Técnico de Iluminación: Sergio Coronel; Fotografía y Técnico de Sonido: Matías Candela.



"LES TOMBÉ"

Es un dúo que habla de la soledad, del desnudarse solo y con otro, de necesitar, de aprender a pedir, de compartir, de buscar y no encontrar, de encontrar y dejar de buscar, de caminar, solo, rodeado de gente, de recordar, de volver a pasar por el corazon, de compartir, de ser amante y amado, de no ser amado, de ser feliz, del silencio, del ruido, de los opuestos externos y del alma, del vacio, de los huecos en la vida y en el cuerpo, de los blancos de la memoria, de la deformación del recuerdo, del amor, de la mirada del otro que modifica, del vivir sosteniendo una imagen, un deseo, de aprender a dejarse caer.

La soledad con alas, equiparada a la libertad, el abrazo vacío, el abrazo en la distancia.



La vestimenta como la imagen de la coraza que nos ponemos para protegernos de nosotros mismos y de la relación con los demas, para engañar y engañarnos, para mostrar lo que no somos, para no dejar que vean nuestra esencia. Dejarse caer por primera vez, dar lugar a poder recojernos y que alguien nos recoja



Se utilizarán para la composición de la pieza elementos de la danza moderna (release), danza contemporánea y contact improvisation, pero buscando hablar de manera sencilla, tratando de lograr una comunión entre el lenguaje de la danza y el lenguaje cotidiano.



Ficha Técnica: Coreografía e interpretación: Paula Copello – María Laura Citta; Diseño de Vestuario: Paula Copello-María Laura Citta; Asistencia Técnica: Marcelo Allasino; Diseño Planta de Luces: Paula Copello-María Laura Citta; Música Original: Marcelo Lastra (Rosario-Barcelona) - Javier Otamendi (Santa Fe).



ECLIPSE

Expresan sobre la obra sus creadores e intérpretes (Casella-Lesgart): “Somos los cuerpos que hemos transitado, y somos la memoria de esos cuerpos que se nos han quedado impresos en la piel.



Somos dos hombres visitando sus cuerpos del pasado; la memoria de la juventud compartida en el presente de nuestra madurez. Somos nuestros cuerpos cargados de vivencias conjuntas revisadas hoy, versionadas desde una nueva perspectiva y proyectadas a posibles futuros. Como en un eclipse, la memoria individual converge con la del otro, animando recuerdos que se renuevan y resignifican”.



La obra es dirigida e interpretada por Carlos Casella y Gustavo Lesgart. La música es de Diego Vainer. El diseño de luces de Gonzalo Córdova y la escenografía de Mariana Tirantte.



Comentarios sobre la obra

La historia de "Eclipse" podría encasillarse de alguna manera como un melodrama sensual, con un vínculo cargado de homoerotismo que se acentúa con la sexualidad fuertemente impresa en la imagen de los intérpretes. Todo un planteo que conduce a la ruptura de códigos sociales de manera no convencional porque se la hace sólo con el lenguaje de la danza. Cada cuerpo condiciona al otro, se dominan alternadamente, se atraen, se rechazan, se vuelven a atraer.



Dijo Dahiana Belfiori del Diario La Opinión de Rafaela: "Eclipse de dos hombre habitados. Eclipse, obra de danza contemporánea de Casella - Lesgart con una puesta escénica despojada y sutil".



Diario Clarín: "Eclipse: los bailarines y coreógrafos Carlos Casella y Gustavo Lesgart interpretaron su propio y estupendo dúo. En la detallada e imaginativa elaboración de la pieza -en sus velocidades y duraciones, en el uso del espacio, en las energías desplegadas- se filtran emociones nunca explícitas, apenas insinuadas y finalmente conmovedoras en su despojamiento".