Los Viernes de Escénicas de agosto en el Foro Cultural UNL serán para la primera edición de Ríe Litoral, un encuentro que reunirá espectáculos de clown, teatro, circo y comedia de elencos de Santa Fe, Córdoba y Buenos Aires. La programación se completa con un seminario de formación destinado a artistas escénicos y personas interesadas en la creación corporal.

Impulsado por el Foro Cultural UNL, Ríe Litoral nace con el propósito de habitar el espacio público y universitario a través del arte, el juego y la reflexión. Concebido como un punto de encuentro entre la producción artística independiente y la comunidad, el ciclo propone a la comicidad, la emoción y la poesía como lenguajes capaces de generar intercambio cultural, pensamiento crítico y experiencias compartidas.

La iniciativa reafirma el compromiso de la Universidad Nacional del Litoral con la creación, la circulación y la formación artística, entendiendo a la universidad pública como un ámbito de encuentro donde las artes escénicas dialogan con la comunidad. Durante todo el mes pasarán por el escenario del Foro Cultural compañías y artistas provenientes de Casilda, Traslasierra, Castelar y Santa Fe, ofreciendo un recorrido por diversas formas de entender el humor y la escena contemporánea. 

Una curaduría que piensa el humor

La programación, ideada y curada por Vito Sasiain, reúne obras que encuentran en la comicidad una forma de persistir y de construir sentido. Sus protagonistas son artistas, viajeros y buscadores que, aun atravesados por la incertidumbre, sostienen el deseo de crear, imaginar y encontrarse con otros.

Desde el clown, el circo y el teatro, las propuestas recuperan la memoria, celebran la imaginación y ponen en valor la fragilidad como potencia expresiva. En ese recorrido, la risa deja de ser únicamente un recurso para convertirse en una forma de mirar el mundo, generar empatía y fortalecer los vínculos comunitarios.

Programación

La apertura será el viernes 7 de agosto con "El Gran Merlot presenta el truco de la mujer sin cabeza", de la compañía Kachivachis (Casilda, Santa Fe). La obra sigue a dos artistas trashumantes que recorren distintos territorios persiguiendo el sueño de vivir de la magia. Con humor, malabares y grommelot, el espectáculo transforma la precariedad en poesía escénica y propone una reflexión sobre la imaginación como motor de la vida cotidiana.

El viernes 14 de agosto llegará "Podestá", un unipersonal de clown de la Compañía Destapo (Traslasierra, Córdoba). La obra invita a recorrer los orígenes del teatro argentino a partir de la historia de una payasa que descubre su identidad y reconstruye el legado del circo criollo, en un viaje donde memoria familiar e historia teatral se entrelazan.

La programación continuará el viernes 21 de agosto con "Ingue", protagonizada por Yanina Frankel y dirigida por Darío Levin (Castelar, Buenos Aires). La historia sigue a una mujer judía que, en plena Segunda Guerra Mundial, debe abandonar su hogar y emprender un viaje hacia la Argentina. A través del humor, la música y el clown, la obra aborda el exilio, la identidad y la posibilidad del encuentro con los otros.

El cierre será el viernes 28 de agosto con "Gaznápiro, un espectáculo simplón", de la Compañía Pictórica (Santa Fe). Con actuación y dramaturgia de Federico Toobe y dirección de Lucas Ruscitti, la obra presenta a un personaje que viaja con una valija intentando compartir un pequeño tesoro y convertir al teatro en un espacio para celebrar la alegría.

Un espacio para la formación

Como parte de la propuesta, el sábado 22 de agosto, de 10 a 13, se desarrollará el seminario "El cuerpo cómico", a cargo de Yanina Frankel y Catalina Mancini.

La capacitación está destinada a personas mayores de 17 años con experiencia en disciplinas artísticas como teatro, clown, danza, canto u otras prácticas escénicas. A partir del entrenamiento físico, dinámicas lúdicas y ejercicios individuales y grupales, el seminario propone explorar las posibilidades del cuerpo como motor de la creación cómica y desarrollar herramientas para transformar la observación de la vida cotidiana en material artístico. El cupo será de 20 participantes.